2026年6月6日上午9点，重庆大学人文大讲堂2026年第1讲在艺术学院行政楼第三会议室顺利举办。中国艺术研究院美术研究所研究员杨灿伟为在场师生带来了题为《同途异径：董希文、吴冠中、罗工柳与中国油画民族化的演进》的精彩讲座，讲座由艺术学院院长张楠木主持。
杨灿伟围绕20世纪中国油画民族化这一核心主题展开深入阐释。他首先从历史背景切入，指出油画作为外来艺术媒介传入中国后，长期面临如何摆脱单纯模仿西方、扎根中国现实，表现民族文化的问题。从清末民初徐悲鸿、林风眠等艺术家奠定中国现代美术教育基础，到早期油画创作存在的被动移植困境，杨灿伟系统梳理了这一发展脉络。他强调，新中国成立后，油画民族化逐渐由艺术家的自发实践转向具有理论自觉的学术思潮。
杨灿伟着重剖析了董希文、吴冠中、罗工柳三位艺术家关于油画民族化进程中的不同探索路径，分析了油画民族化发展中的相关争论。他指出，中国在油画创作历史上既存在强调油画本体、主张与国际接轨的观点，也有坚持油画必须民族化、反对一味追随西方的立场。真正具有价值的民族化并非外在标签、符号的拼贴，亦非简单的复古，而是一种内在的文化自觉。董希文、吴冠中、罗工柳尽管探索路径各异，但共同表明：中国油画应在开放吸纳世界艺术成果的同时，扎根于民族文化传统与现实生活，在油画本体语言、中国审美精神和时代情感之间构建新的关系，进而推动中国油画形成多元共生、具备主体性的现代发展格局。
本次讲座围绕中国油画民族化的重要主题展开，帮助师生进一步理解20世纪中国油画发展的历史脉络与学术价值，也为当代艺术创作如何扎根民族文化传统、回应时代精神提供了有益启发。
